ROGER WATERS: The Dark Side of The Moon

Miércoles 14 de Marzo 2007, marcan las 19:13 y yo me encuentro caminando hacia el Estadio Nacional para lo que seria el Concierto más grande y espectacular del último tiempo en nuestro país. Roger Waters el genio creador de Pink Floyd y uno de los mejores compositores de toda la historia, venia a realizar su segundo concierto en Santiago de Chile (primero en 2002) y yo por supuesto no me lo iba a perder. Cerca de 50.000 personas llegaron al Estadio Nacional para presenciar el The Dark Side Of The Moon Live Tour del genio británico. La presentación de Roger Waters comenzó mucho antes de que el músico subiera al escenario. En la previa del show sonaban por los parlantes música de los 60's y 70's y en el escenario se podía ver un escritorio donde había una radio, una botella de whiskey y un cenicero entre otras cosas. Más o menos 15 minutos antes de que empezara el show se proyecto una mano gigante en el escenario que empezó a fumar un cigarrillo y a cambiar la sintonía de la radio, Verdaderamente notable. A las 21:00 en punto salio finalmente Roger Waters empezando así un concierto realmente increíble donde el sonido era inmejorable y las imágenes proyectadas en el escenario se complementaban excelentemente con las canciones. El repertorio comienza con lo más selecto del catálogo de Pink Floyd además de un par de temas de su carrera solista, luego viene un break de 15 minutos para dar paso a la ejecución completa de The Dark Side Of The Moon y a un set de despedida con himnos de The Wall. El Concierto comenzó igual que el del 2002 con In the Flesh y Mother. Luego Set the Controls for the Heart of the Sun seguida por una de mis canciones favoritas, Shine on you Crazy Diamond, lamentablemente la acortaron bastante. Durante estas canciones, en el escenario se proyectaban imágenes del primer idolo de Pink Floyd y gran amigo de Waters, Syd Barret quien murió el año pasado. Cuando comenzaron a sonar Have a Cigar y Wish You Were Here empecé a avanzar a través de toda la gente hasta llegar a la reja que separaba cancha de VIP. Para mi uno de los mejores momentos del concierto ya que estas son de mis canciones favoritas de Pink Floyd. Luego de Southampton Dock, The Fletcher Memorila Home y The Final Cut vinieron 2 canciones de la carrera de solista de Roger Waters, Perfect Sense y Living Beirut, que posiblemente marcaron el punto mas bajo del concierto puesto que no eran tan conocidas por el publico. Cuando la mayoría del público se encontraba en silencio, vino Sheep para sacudir el estadio. Obiamente no podia faltar el gigante chancho volador emblema del disco Animals. El Chancho de 10 metros, fue pintado con leyendas de los poetas chilenos Elicura Chihuailaf, Diego Maqueira y Nicanor Parra. Frases como "Victor Jara no calla", "Socialismo al servicio de las S.A", “Va a nevar en el espacio, la NASA no lo sabe”, “Sorpresa en la democracia: la basura sale a flote” y “Push Bush como la muralla” se podian ver escritas en el animal. La primera mitad del concierto terminaba muy en alto mientras el chancho era soltado hacia el cielo. Lo verdaderamente notable fue que debajo del puerco estaba escrita la frase “Libre Al Fin” que quedó expuesta ante los ojos de todo el estadio cuando el animal fue soltado y emprendió su viaje hacia el espacio. Después de 15 minutos de descanso vino la esperada interpretación completa del gran disco "The Dark Side of the Moon", uno de los discos más influyentes de toda la historia de la música. Durante la interpretación de esta obra de arte se podía ver al publico eufórico y emocionado en especial con canciones que realmente dejaron a todos con la boca abierta como On the Run y The Great Gig on the Sky que sonaron perfectas, hicieron reaccionar fuertemente al publico y estuvieron demasiado bien presentadas. También Us and Them, Time y Money jugaron un papel importante con el publico siendo coreadas de principio a fin. Pero lo que realmente se llevo las palmas fue cuando en Brain Damage y Eclipse se mostró el gigante prisma en donde se proyectaba el láser dando en resultado todos los colores (como se muestra en la foto de arriba). Tras la ovación del publico, vino la presentación del resto de la banda en donde destacaban Harry Waters el hijo de Roger y las solistas que emocionaron al publico en especial la de The Great Gig on the Sky. Inmediatamente después de esto empezó la tercera parte del concierto en donde se hizo un repaso corto de The Wall en donde destaco la aclamada Another Brick on the Wall part II, en donde participaron unos niños del coro de San Joaquín. Para terminar con broche de oro sonó Confortably Numb, otra de mis favoritas. Así se acabo uno de los mejores y mas grandes conciertos del ultimo tiempo en Chile, donde el publico quedo tremendamente satisfecho tras haber escuchado a uno de los músicos más importantes del planeta. A mi pensar fue un excelente espectáculo, de gran calidad, y de todas maneras valió la pena, la plata y el dolor de espaldas que me quedo por estar en las primeras filas de la cancha.

Listado de Canciones

Parte 1

In The Flesh
Mother
Set The Controls For The Heart Of The Sun
Shine On You Crazy Diamond, Parts 1 – 5
Have A Cigar
Wish You Were Here
Southampton Dock
The Fletcher Memorial Home
Perfect Sense, Parts 1 & 2
Leaving Beirut
Sheep

Parte 2

Speak To Me
Breathe
On The Run
Time
Breathe (Reprise)
The Great Gig In The Sky
Money
Us And Them
Any Colour You Like
Brain Damage
Eclipse

Parte 3

The Happiest Days Of Our Lives
Another Brick In The Wall, Part II
Vera
Bring The Boys Back Home
Comfortably Numb

Roger Waters voz, bajo, guitarra
Snowy White guitarra
Dave Kilminster guitarra, bajo, coros
Andy Fairweather guitarra, bajo, coros
Jon Carin sintetizador, guitarra, coros
Harry Waters sintetizador, hammond
Ian Ritchie saxo, bajo
Graham Broad batería, percusión
Katie Kissoon coros
P.P. Arnold coros
Carol Kenyon coros

Stanley Kubrick: El Poeta de la Imagen 1928 - 1999

El Domingo 7 de Marzo de 1999 Stanley Kubrick murió en la cama de su mansión en Londres debido a un ataque al corazón. En pocas ocasiones la muerte de un director de cine ha ocupado tantas portadas como lo hizo la de Kubrick. A mi juicio el más grande director de cine, a veces muy avanzado para su época, varias de sus películas fueron censuradas y a veces fue duramente criticado, al extremo de tener que encerrarse en su mansión. El que mejor manejaba el tema de la imagen, se le consideraba "el poeta de la imagen". Desde muy joven mostró su interés por la fotografía, que practicaba con una cámara Gaflex, regalo de sus padres. Su afición a la fotografía le permitió, en primer lugar, trabajar para la revista Look, donde hizo brillantes reportajes fotográficos a las más importantes estrellas del momento, y donde se ganó una gran reputación profesional. Con el pasar del tiempo comenzó a interesarse por el cine, donde empezó con algunos cortometrajes hasta que recién en 1953 se decidió a realizar su primer largometraje "Fear and Desire" (del que quedan escasas copias debido al empeño de Kubrick de destruir todo rastro de lo que él consideraba un "error de juventud"). Con el tiempo fue ganando experiencia en sus filmes, en 1957 crea una de sus mejores películas "Paths of Glory" con el actor Kirk Douglas con el cual luego realizaría "Spartacus" en 1960. Su explosión como director se produjo con la gran "2001: A Space Odissey" (1968) que es considerada una de las películas mas importantes y famosas del genero de ciencia ficción y del cine en general. Llegaron los años setenta y Kubrick, visionario, entrevió lo que deparaba el cine del momento: realismo y violencia. Así fue como adapto la novela de Anthony Burgess "A Clockwork Orange" realizando en 1971 la película que acabó siendo de culto. También por esos años realizo Barry Lyndon, intento hacer una película sobre la vida de Napoleón pero por varias razones no pudo realizar este proyecto. Llegan los 80's y Kubrick realiza 2 películas increíbles. En 1980 "The Shining" con Jack Nicholson, una película de terror considerada una de las mejores del género. Años mas tarde en 1987 Kubrick realiza una de las primeras películas acerca de la guerra de Vietnam con "Full Metal Jacket" es con este film que recuperaría el prestigio como director que hace ganar dinero a su estudio, pero sobre todo se comenzarían a publicar biografías y estudios sobre su cine, convirtiéndolo en un director de culto. En sus últimos años, los noventa, Kubrick un par de proyectos, uno de inteligencia artificial y otra acerca de refugiados judíos durante la persecución nazi, pero debido a que no contaba con la tecnología suficiente o porque los temas fueron utilizados antes como ocurrió con "La Lista de Schindler" de Spielberg. El único trabajo que logro realizar Kubrick en los noventa fue cuando ya se acababa el siglo y su vida, en 1999, "Eyes Wide Shut" fue la ultima película que realizaría Stanley Kubrick. Días más tarde de acabar de montar la película, Stanley Kubrick parte de este mundo, pero será por siempre recordado como un excelente director de cine y un artista visionario, por lo menos así lo recordare yo.

Filmografia:

Flying Padre (1951) cortometraje
Day of the Fight (1951) cortometraje
Fear and Desire (1953)
Killer's Kiss / El Beso del Asesino (1955)
The Killing / Casta de malditos / Atraco Perfecto (1956)
Paths of Glory / Senderos de Gloria / La Patrulla Infernal (1957)
Spartacus / Espartaco (1960)
Lolita (1962)
Dr. Strangelove or: How I learned to stop worryin And Love The Bomb / Teléfono rojo. Volamos hacia Moscú / Dr. Insólito o: Cómo aprendí a dejar de preocuparme y amar la bomba (1964)
2001: A Space Odyssey / 2001: Una Odisea del Espacio (1968)
A Clockwork Orange / La Naranja Mecanica (1971)
Barry Lyndon (1975)
The Shining / El Resplandor (1980)
Full Metal Jacket / La chaqueta metálica / Nacido para matar / Cara de guerra (1987)
Eyes Wide Shut / Ojos bien cerrados (1999)

Paths of Glory (1957)
Director: Stanley Kubrick

La primera película de la cual les hablare es "Paths of Glory" o "Senderos de Gloria". Esta película dirigida por mi director favorito Stanley Kubrick fue echa el año 1957 en blanco y negro (hace ya 50 años!) y esta basada en la novela de Humphrey Cobb "Paths of Glory" (1935) sobre la primera guerra mundial. Entre una amplia nómina de excelentes actores, la figura de Kirk Douglas en el papel del Coronel Dax lleva la parte esencial de la interpretación, muchos críticos dicen que es una de las mejores interpretaciones de este gran actor, si no es la mejor. También destaca por su actuación Adolphe Menjou en el papel del General Broulard, quien encarna a la perfección este tipo de general tan desgraciadamente normal en la Gran Guerra, que consideraba a sus soldados mera "carne de cañón". Con la ayuda de Jim Thompson, y la colaboración de Calder Willingham, Kubrick acabó en poco tiempo el guión para ver como era rechazado por varias productoras de Hollywood. Fue Kirk Douglas, el que al leerlo decidió poner toda su influencia para que la película fuera hacia adelante. Con su apoyo, la United Artist decidió financiarla con un corto presupuesto. La película se rodó en Alemania, ante las dificultades de ser rodada en Estados Unidos o, por supuesto, en Francia donde ocurre la acción. No contare de que se trata la película ni daré mayores detalles pero solo les puedo decir que esta película es una obra de arte y que cualquier persona que se considere o aspire a ser un conocedor del séptimo arte debe ver esta película. Si están pensando, "bueno y si es tan buena porque no gano ningún Oscar y no es tan conocida", la respuesta es simple, al igual que otras películas de Kubrick "Paths of Glory" fue censurada en muchos países, en Estados Unidos no hubo problema en ser estrenada pero en Europa las presiones del consulado francés consiguieron que se suspendiese la proyección de la película, lo que a su vez encendió las protestas antimilitaristas. En fin "Paths of Glory" pudo proyectarse recién en 1975 en Francia para que se hagan una idea. Para terminar puedo decir que posiblemente no hay mejor película para mostrar el horror de la guerra y la sucia maquinaria de los ejércitos. Nada mejor para transmitir un mensaje antibelicista.

Nota: 10,0